Aspek rasio layar lebar dan layar penuh 2:20:1 dan 1:43:1 di Oppenheimer melayani tujuan naratif yang berbeda, menangkap latar belakang sejarah secara objektif dan pengalaman subjektif karakter.
Tak ada habisnya membicarakan Oppenheimer. Film terbaru Christopher Nolan ini merupakan kekaguman sang sutradara terhadap sinematografi IMAX. Komitmennya untuk membuat film dengan kamera yang berat dan mahal ini telah menentukan gaya artistiknya dan sebagai salah satu pendukung sinema yang sebenarnya.
Nolan telah membuat format IMAX 70mm, sebagai format kesukaannya yang ia terapkan di Oppenheimer. Pendekatannya yang luar biasa terhadap pembuatan film ini menjadi alasan mengapa dia adalah satu-satunya orang yang selalu mendukung IMAX.
Saat menonton film barunya di layar IMAX yang megah, 70mm atau tidak, setiap penonton yang jeli akan memperhatikan rasio aspek yang terus berubah di seluruh Oppenheimer.
Kenapa Christopher Nolan Menyukai IMAX?
Sementara film diambil seluruhnya pada kamera IMAX, Oppenheimer bergeser antara dua rasio aspek sepanjang waktu proses, 2:20:1 dan 1:43:1. Yang pertama divisualisasikan sebagai variasi standar pemformatan layar yang lebih luas, dengan bagian atas dan bawah bingkai dipotong, dan yang terakhir adalah proporsi yang memenuhi layar IMAX raksasa.
Rasio sering berubah dalam adegan masing-masing. Apa pun rasio aspek yang dilihat penonton, Oppenheimer mempunyai gambar yang sangat bagus, tetapi ada perasaan yang memuaskan saat layar IMAX yang lebih besar dari aslinya yang menjulang di atas kita, dan diisi dari atas ke bawah dengan fotografi film yang indah.
Pengalaman Christopher Nolan dalam pembuatan film IMAX cukup bersemangat untuk memberinya gelar juru bicara tidak resmi dari format tersebut.
Sejak debut filmnya yang dibuat tanpa anggaran, Following, dan pembuatan filmnya yang terus saja meningkat ke arah pembuatan film blokbuster dengan trilogi The Dark Knight dan Inception, Nolan senang memanipulasi media film dan struktur cerita konvensionalnya.
Nolan tidak pernah melihat narasi yang tidak bisa dipotong sebagai kisah non-linear. Penggunaan pencampuran suara yang koheren secara liberal, yang paling terkenal didemonstrasikan dalam Tenet, membuat frustrasi pada tingkat dasar, tetapi terlihat sebagai kelenturan artistik, itu patut dipuji.
Selalu menggunakan aspek rasio berbeda dalam film terbarunya adalah contoh lain dari rasa formalisme Nolan yang unik.
Pergeseran efek yang pada akhirnya tidak mengganggu dalam menceritakan kisah mencekam dari J. Robert Oppenheimer (Cillian Murphy) dan pengembangan bom atomnya, tetapi secara tidak sadar menambahkan elemen mendalam ke biopik sejarah yang sudah dikenal luas.
Oppenheimer Bergeser Antara Layar Lebar & Layar Penuh di IMAX
Rasio aspek yang berubah terbungkus dengan penggambaran opera Nolan yang berbeda tentang seorang pria cerdas dengan pikiran cemerlangnya dan ia gunakan untuk cara yang tidak bermoral. Bingkai lebar, pada 2:20:1, menyerupai objektivitas.
Gaya ini akrab dengan standar dasar dari biopik khas Hollywood dan memuaskan latar belakang sejarah film tersebut. Bingkai lebar dimaksudkan untuk menangkap momen dan tata letak dasar sebuah adegan, termasuk sidang dengar pendapat dari Lewis Strauss (Robert Downey Jr.).
Begitu juga dengan pertemuan Oppenheimer yang melibatkan urusan pemerintahan seperti pertemuannya dengan Menteri Pertahanan Henry Stimson (James Remar) dan Presiden Harry S. Truman (Gary Oldman).
Format tinggi IMAX, dengan aspek ratio 1:43:1, digunakan untuk menegakkan perangkat naratif mengikuti Proyek Manhattan, penjatuhan bom atom di Hiroshima dan Nagasaki, sekuens adegan Amerika dengan komunis di dalam negerinya sendiri, dan Perang Dingin melalui perspektif Oppenheimer.
Layar memperluas parameternya seolah meniru pembukaan pikiran fisikawan. Secara alami, format layar penuh mewakili subyektif dan sering kali ketika karakter utamanya memperhitungkan egonya sebagai ilmuwan yang brilian dan rasa bersalah atas kekejaman manusia yang menjadi tanggung jawabnya.
Nolan pun pintar mengatur skoring dengan sesekali tanpa suara dan hening, menunjukkan adegan kontemplatif saat Oppenheimer menundukkan kepalanya ke bawah. Namun tone suara ini meningkat tajam saat ia berada di Los Alamos dan menguji bom tersebut. Layar pun akan membesar untuk memperlihatkan pengaruhnya yang lebih besar.
Di awal IMAX, format ini terutama digunakan untuk film dokumenter pendidikan pendek yang dilihat di dalam museum. Berdasarkan gambar asli fotografi IMAX beresolusi tinggi, dan cakupan lensanya, seringkali digunakan untuk mengambil gambar pemandangan dan hewan di seluruh dunia. Ketika Hollywood mengadopsi kamera dan proyeksi, IMAX menjadi identik dengan tontonan aksi-petualangan beranggaran besar.
Oppenheimer merupakan film dengan visi besar dan epik dengan anggaran masif, dan Nolan telah terlibat dalam aspek hiburan berbasis tontonan. Film justru mengeksploitasi keunggulan IMAX secara unik.
Alih-alih hanya menangkap pemandangan yang indah, Nolan berusaha mengilustrasikan kompleksitas emosional dari cerita tersebut melalui wajah para aktornya. Layar seringkali melebar saat wajah Cillian Murphy dibutuhkan untuk menggambarkan kesedihan karakter dan narasinya.
Memanfaatkan aspek rasio 1:43:1 untuk mengekspresikan penderitaan, penyesalan, dan kontemplasi para karakternya selaras dengan taruhan film yang berbobot. Nolan, dengan kemampuannya memadukan sisi artistik yang elegan dengan nilai sentimen, menemukan perpaduan sempurna antara kehebatan teknis yang luar biasa dengan drama Shakespeare.
Apa Arti Rasio Aspek Pergeseran Oppenheimer?
Manipulasi aspek rasio dalam film Christopher Nolan terbaru yang sukses besar baru-baru ini menandakan bahwa biopik sejarah ini tidak terikat pada sejarah Perang Dunia II dan penciptaan bom atom. Seperti yang telah disebutkan sebelumnya, film ini dominan diceritakan melalui sudut pandang Robert Oppenheimer.
Sebagai pembuat film yang sangat dipengaruhi oleh Stanley Kubrick, film-film Nolan sangat presisi, dan mampu membuat film yang dingin dan penuh perhitungan. Oppenheimer, bagaimanapun, sangat jauh dari tipikal Nolan karena kurangnya kekakuan dalam bercerita.
Perspektif Oppenheimer dan Strauss memang sangat personal. Selain itu, bergulat dengan keburukan adalah subteks utama dari film Nolan. Rasio aspek yang berubah-ubah melambangkan kelonggaran dalam struktur film dan karakternya.
Pergeseran aspek rasio di Oppenheimer merupakan efek intuitif pada tingkat emosional dan intelektual. Pertama, itu membuat penonton tetap fokus, dan tenggelam dalam layar IMAX penuh yang menjulang tinggi.
Karena penceritaan dan karakterisasi Nolan begitu aktif dan rentan, makna sebenarnya di balik rasio aspek tersebut pada akhirnya menjadi ambigu. Terserah audiens sekarang untuk menggabungkan efek ini ke dalam jalinan film yang lebih besar. Bandingkan ini dengan pembacaan eksplisit Nolan tentang fotografi hitam-putih versus warna dalam film.
Pada tingkat makro, bertukar bolak-balik antara aspek ratio 2:20:1 dan 1:43:1 menciptakan pengalaman menonton yang mendalam, sesuatu yang dikembangkan Christopher Nolan di tiga dekade terakhir.
Nolan mengeksekusi tindakan berani untuk menyusun film biopik meditatif dan terkesan suram yang terjerat dengan sejarah Amerika. Secara bersamaan hal ini bisa memuaskan kita seolah menonton sebuah film aksi yang hebat.
Oppenheimer bisa membuat pemirsa tetap duduk di tempatnya selama Tes Trinity di Los Alamos dan sidang izin keamanan dari Oppenheimer. Dengan memperluas dan melingkupi bingkai layar bioskop selama peristiwa-peristiwa ini, intensitasnya makin bertambah, dan itu bagus bagi film berdurasi 3 jam ini.